Projection de films : Michel Lorand
LA MUSIQUE COMME IMAGE DU TEMPS
Les films de Michel Lorand portent de manière générale sur le rapport temporel qu’entretient la musique aux images en mouvement. Le temps y est ici envisagé comme élément sensible donnant à voir une réalité inattendue : l’œil écoute et l’oreille voit. En choisissant l’aspect performatif de compositions musicales, on s’achemine vers un mouvement hors champ qui s’inscrit dans la durée, l’attente, la mémoire et l’oubli à la fois.
11:30 - 1-37
introduction par Tom Pauwels et Michel Lorand (FR) / film en avant-première
14:00 - BAL, THÉORÈME, STILL, TWILIGHT
15:30 - FOUR x FOUR
17:00 - UNFADING /
film en avant-première
ENTRÉE LIBRE DANS LA LIMITE DES PLACES DISPONIBLES
Tournage 'Unfading', 2022
Programme
1-37
/ 11:30 présentation (FR) par Tom Pauwels et Michel Lorand + film en avant-première
Film HD stéréo, 24:00, format 16x9, couleur, sonore, 2022
1-37 est un film réalisé à partir de la partition 1-127 de Peter Ablinger. La guitare électrique descend une gamme sur environ trois octaves. Soudain, le jeu est interrompu par un « noise » urbain, pendant lequel le guitariste doit jouer une composition très complexe. Après le chahut préalablement enregistré, la gamme continue à descendre. Au total, il y a 37 séquences répétitives de 37 secondes.
BAL / 14:00 film
Film HD stéréo, 04:30, format 16x9, N/B, sonore, 2019
BAL est un film aux images noires, construit sur une création sonore à partir du poème de Hans Faverey Ball; say: ball. Man & dolphin / mens & dolfijn, 1977. Ce film est un canon à cinq voix qui se construit à partir des cinq strophes du poème. Celles-ci sont enregistrées, répétées et décalées d’une strophe à chaque lecture. Les cinq lectures du poème se mêlent puis se démêlent.
THÉORÈME / 14:00 film
Film HD stéréo, 37:00, format 16x9, couleur, sonore, 2019
THÉORÈME (édition et film) interroge la notion d’aller-retour et à travers elle, celle de notre perception du temps « le passé à l’instant où il s’ajoute à l’origine » comme le dit Pascal Quignard dans Sur le jadis. Le travail porte sur les huit préludes de François Couperin tirés de son traité L’Art de toucher le Clavecin joué par Marie-Anne Dachy.
STILL / 14:00 film
Film HD stéréo, 4:00, format 16x9, N/B, sonore, 2015
STILL commence par la détonation d'un gong. Un seul coup dont la vibration sonore met plusieurs minutes à disparaître. Les images accompagnent ce ralentissement progressif jusqu'à ce que la dernière image du film semble se figer. Still se réfère à la pièce Mikrophonie I de Karlheinz Stockhausen créée à Bruxelles le 9 décembre 1964.
TWILIGHT / 14:00 film
Film HD stéréo, 31:00, format 16x9, couleur, sonore, 2018
TWILIGHT est un film réalisé à la mer du Nord. La caméra explore l'horizon de gauche à droite et inversement, dans un mouvement régulier de balancier, large et répétitif (un balayage chaque minute). Les 30 dernières minutes du jour sont encadrées par 30 notes de violons qui disparaissent à chaque passage jusqu’au noir, jusqu’au silence.
FOUR x FOUR / 15:30 film
Film HD stéréo, 71:00, format 16x9, couleur, sonore, 2022
FOUR x FOUR est l’interprétation des quatre versions du quatuor à cordes Four (1989) de John Cage, jouées par le Quatuor MP4. Cette pièce s’inscrit dans une conception circulaire de la musique. Les musiciens du quatuor se font face et leur performance est filmée par une caméra qui circule en cercle autour d’eux en un long plan séquence.
UNFADING / 17:00 film en avant-première
Film HD stéréo, 55:00, format 16x9, couleur, sonore, 2023
UNFADING, basé sur l’opéra Neither de Morton Feldman et Samuel Beckett, est un film réalisé à la suite de l’installation-performance Fading réalisé en 2017 avec la collaboration de Jean-Luc Fafchamps. Ici, la soprano Sarah Defrise répète la partition a capela, ce qui est une véritable performance vocale. Le film respecte la durée de l’opéra et se construit sur un très long mouvement de traveling arrière.
BIOGRAPHIES
Tom Pauwels (1974) obtient son Master Degree de guitare classique avec excellence au Conservatoire Royal de Bruxelles. Il se perfectionne à la Musikhochschule de Cologne avec Hubert Käppel, puis à la Musikhochschule de Munster avec Reinbert Evers. Il rejoint en 1995 le 'Black Jackets Company', un collectif expérimental de musique contemporaine. Une thèse au sujet du répertoire contemporain pour guitare lui vaut d'être lauréat de l'Institut Orpheus, avec Jan Michiels en directeur de thèse. De 1999 à 2001 il collabore à Champ D'Action ; de 2002 à aujourd'hui, il est co-responsable artistique d’Ictus.
Michel Lorand est un artiste plasticien (1961) basé à Bruxelles. Ses films et installations ont été diffusés dans des manifestations internationales telles que la Biennale de Venise, l’International Film Festival Rotterdam, le Hamburg International Short Film Festival, la Biennale de l’Image en Mouvement au MAMCO à Genève, la Video and New Media-Art Biennal Santiago de Chile, l’International Video-Art Biennal Tel Aviv ainsi que dans des institutions comme le Museo Reina Sofia à Madrid, le WIELS, ARGOS, le MIM musée des instruments, la Cinémathèque Royale de Belgique à Bruxelles et récemment à La Fondation Le Corbusier, Villa « Le Lac » à Lausanne.